大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外美术展览历史的问题，于是小编就整理了1个相关介绍国外美术展览历史的解答，让我们一起看看吧。
西方绘画艺术的开端是从什么时候开始？
14-16世纪的文艺复兴运动是西方近代美术史的开端，它在很大程度上拉动了整个艺术史的步伐，影响之深，涉及之远，范围之广在艺术发展的长河中都是高高卷起的浪花，闪耀夺目。任何事物的发生都不是独立存在的个体，既不会突然出现，也不会瞬间消失。在整个文艺复兴背后的推手是欧洲封建社会内部出现了资本主义经济的萌芽。城市工商业的繁荣及其政治上的相对独立或自治。经济基础决定上层建筑，人们在满足了物质需求后必然会追求更高层次——精神需求。文艺复兴期间涌出了众多著名的艺术家，代表人物有：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、安吉利特、尼德兰等，他们的艺术手法深深地影响了后世的艺术爱好者们。
二十世纪虽然不及文艺复兴来的精绝，可在整个艺术史中也是一个活跃的年代，短短百年间，涌现出众多的艺术流派，从野兽派开始，经历了表现主义、立体主义、未来主义、抽象主义、达达主义、风格派、形而上画派、包豪斯、超现实主义、巴黎画派、抽象表现主义、新现实主义，波普艺术、欧普艺术、地境艺术、观念艺术、行为表演艺术、照相写实、激浪派、极少主义、女性主义、涂鸦主义、装置艺术、影像艺术、新媒介艺术、全球化时期、象征主义、俄国前卫艺术、构成艺术、八人画派、现代雕塑、后现代名词解释，直至世界现代设计。
从最初的野兽派到最后的世界现代设计，我们大可以将其看作是一个社会发展史，只不过形式上用了另一种语言。但是不管什么时期的艺术，都是艺术家们用自己的方式传递着信息，可以是个人的，可以是社会的。艺术的发展也在经历着大大小小的分裂合并，趋同创新。艺术史是人类历史的另一种语言，它用美的形式撰写了整个历史的变迁，绘出了人类一个个前进的脚步！
但是不管什么时期的艺术，都是艺术家们用自己的方式传递着信息，可以是个人的，可以是社会的。艺术的发展也在经历着大大小小的分裂合并，趋同创新。艺术史是人类历史的另一种语言，它用美的形式撰写了整个历史的变迁，绘出了人类一个个前进的脚步！
这个问题有些不确定性，首先我想要说明一下这个问题应该是绘画艺术的开端，而不是绘画的开端。因为史前文明的遗留有很多的猜测性，并不能说明当时的绘画目的，或者何时就开始将绘画做为了艺术。用后人的眼光看来，只能说史前的很多表现形式还在草创阶段，有些只是记忆的***。像法国发现的距今已经有20000多年拉斯科洞窟壁画是著名的史前壁画，但是否是为艺术而画就很难证明了。
所以我认为绘画艺术的开端应该从古埃及和古希腊开始，他们都留下了非常精美的绘画，尤其是埃及保存了很多，古希腊的绘画留下的很少也不太完整。当时可以清晰的看到古埃及的绘画已经形成了风格，这是我们在人类美术史上最早形成的“风格”。所谓“风格”在美术范畴是指，找到一种准确而且可以长时间持续一致的表达的方法。而古罗马的绘画艺术是在古希腊之后发展起来的，不能算开端。
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很高兴回答你的问题。 第一 任何事物的发生都不是独立存在的个体，既不会突然出现，也不会瞬间消失。在整个文艺复兴背后的推手是欧洲封建社会内部出现了资本主义经济的萌芽，城市工商业的繁荣及其政治上的相对独立或自治。经济基础决定上层建筑，人们在满足了物质需求后必然会追求更高层次——精神需求。文艺复兴期间涌出了众多著名的艺术家，代表人物有.达·芬奇、 米开朗琪罗、拉斐尔、安吉利特、尼德兰等，他们的艺术手法深深地影响了后世的艺术爱好者们。
第二 随着社会的逐渐稳定，社会环境有了很大的提高，这一期间出现的画派大都没有太多革新，受着前面一些流派影响。但在艺术史上却有着重要的地位，它本身就是一件艺术品，无论是外在还是内涵，都值得人们学习欣赏。一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，设计在艺术史上始终不能像绘画那么受人关注，而正是包豪斯，引发了人们对设计的重视，这也顺应了工业高度发展的社会需求。
第三 大部分画家的眼界与思维尚未完全打开，以领略当今世界各种纷繁复杂的变化，因而缺乏真正的具代表性的作品。 但毕竟，中国的油画此时已进入一个新的时代，正在学习、蜕变，并不断地丰富。
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