大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书画展览灯光设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍书画展览灯光设计的解答，让我们一起看看吧。
如何拍摄书画作品？
1、拍摄准备。
选择正面向阳的地方，打开三脚架，安装好相机、快门线，找好被摄书法、国画作品，按照尺寸大小和宣纸颜色分批、分类摆放待拍。再找一块大木板用于图钉钉书画作品使用，如果没有，就请两个人用手持贴在一面白色墙壁上也可以；所拍摄的书画作品最好是经过装裱的，或者是经过“小托”过的，因为这样的书画平整一些；
2、把相机镜头对着书画作品的正中央，以正顺光照射书画作品的正面才好；
3、闪光灯的使用。机顶安装一只闪光灯作为引闪灯，两边两只闪光灯作为同步被引闪灯；三只灯的灯头焦距都调整到广焦端，以保证光照均匀；
4、改为全手动操控：使用三只闪光灯拍摄中国四尺的白色宣纸书画作品时，传统相机***用ISO100胶卷，数码相机感光度设定ISO100，光圈f11，1/125秒，曝光补偿+1～2级EV值，拍摄深色宣纸的书画作品应当根据情况曝光补偿-0.3～1级EV值。拍摄时多使用镜头焦距100mm左右的焦距端拍摄，拍摄物距根据书画尺寸大小选择3～6米之间即可。如果拍摄小幅书画作品（比如四尺“斗方”以下的）也可以使用单灯拍摄。使用最佳光圈为了增大景深范围和提高图片品质，准确曝光是为了色彩还原正确；
使用闪光灯拍摄则主要是为了消除书画作品表面的皱褶。
开书画直播间需要什么准备？
要开设一间书画直播间，需要以下准备：
1.良好的网络环境和高配置的电脑或手机。
3.搭建直播间所需的设备，例如摄像头、话筒、灯光等。
6.良好的沟通能力和互动能力，与观众保持良好的互动和交流。
7.遵守相关法规和规定，保证直播内容合法、合规。
将绘画或书法用单反拍摄成照片，怎么拍才能色彩还原度高，不变形？用什么镜头？
一般来说50㎜的镜头焦段视角，比较接近人眼的视角，如果想放大看细节，那就用高像素相机，比如说“尼康Z7,D850. Sonyα7R3，一般的2400像素的相机也够用”博物馆拍作品用的相机一般是中画幅相机，一亿像素那种。
这种题材的拍摄属于翻拍的范畴，资料记录类，重要的是严格遵守规范，经验倒是其次。
选用畸变较小的标准镜头，尽量拉开拍摄距离，相机架设在翻拍台或者稳定的三角架上，机位在书法绘画作品的几何中心垂直线上，保证镜头轴线与作品垂直（或者理解成镜头前镜片与作品平面平行也可以），将***畸变降低到最低限度。
***用柔和的顺光，保证作品各部分照度一致。用灰板准确测定曝光量和光线色温。手动模式设定相机曝光参数，最好选用最大光圈缩小两到三档的光圈，手动设定白平衡，以保证色彩还原准确。
用快门线、反光镜预升功能释放快门，Ok
1.最好用RAW格式拍摄，宽容度比较大。
2.用光圈优先模式拍摄也就是A模式，光圈设置在F8到F16之间锐度比较好。光圈数字越小拍摄物前后虚实越明显。
3.白平衡应选择自动模式，这样以不变应万变，在不同色温光线照明下都可以放心拍摄。
4.按个人手持相机拍摄的能力设定感光度。前提是要保证像质，并非感光度越高越好。如果是便携数码相机，感光度最好不要超过ISo200。
5.开启防抖功能，如果是IS或VR镜头防抖，可以降低快门速度2-4挡拍摄，如果是影像传感器位移防抖，可以降低2挡左右快门速度拍摄。
6.拍摄时要使用50mm—100mm之间的焦距镜头，这个焦距照出的照片不变形。
到此，以上就是小编对于书画展览灯光设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于书画展览灯光设计的3点解答对大家有用。
