大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于书画展览灯光设计的问题,于是小编就整理了3个相关介绍书画展览灯光设计的解答,让我们一起看看吧。
如何拍摄书画作品?
1、拍摄准备。
选择正面向阳的地方,打开三脚架,安装好相机、快门线,找好被摄书法、国画作品,按照尺寸大小和宣纸颜色分批、分类摆放待拍。再找一块大木板用于图钉钉书画作品使用,如果没有,就请两个人用手持贴在一面白色墙壁上也可以;所拍摄的书画作品最好是经过装裱的,或者是经过“小托”过的,因为这样的书画平整一些;
2、把相机镜头对着书画作品的正中央,以正顺光照射书画作品的正面才好;
3、闪光灯的使用。机顶安装一只闪光灯作为引闪灯,两边两只闪光灯作为同步被引闪灯;三只灯的灯头焦距都调整到广焦端,以保证光照均匀;
4、改为全手动操控:使用三只闪光灯拍摄中国四尺的白色宣纸书画作品时,传统相机***用ISO100胶卷,数码相机感光度设定ISO100,光圈f11,1/125秒,曝光补偿+1~2级EV值,拍摄深色宣纸的书画作品应当根据情况曝光补偿-0.3~1级EV值。拍摄时多使用镜头焦距100mm左右的焦距端拍摄,拍摄物距根据书画尺寸大小选择3~6米之间即可。如果拍摄小幅书画作品(比如四尺“斗方”以下的)也可以使用单灯拍摄。使用最佳光圈为了增大景深范围和提高图片品质,准确曝光是为了色彩还原正确;
使用闪光灯拍摄则主要是为了消除书画作品表面的皱褶。
开书画直播间需要什么准备?
要开设一间书画直播间,需要以下准备:
1.良好的网络环境和高配置的电脑或手机。
3.搭建直播间所需的设备,例如摄像头、话筒、灯光等。
6.良好的沟通能力和互动能力,与观众保持良好的互动和交流。
7.遵守相关法规和规定,保证直播内容合法、合规。
将绘画或书法用单反拍摄成照片,怎么拍才能色彩还原度高,不变形?用什么镜头?
一般来说50㎜的镜头焦段视角,比较接近人眼的视角,如果想放大看细节,那就用高像素相机,比如说“尼康Z7,D850. Sonyα7R3,一般的2400像素的相机也够用”博物馆拍作品用的相机一般是中画幅相机,一亿像素那种。
这种题材的拍摄属于翻拍的范畴,资料记录类,重要的是严格遵守规范,经验倒是其次。
选用畸变较小的标准镜头,尽量拉开拍摄距离,相机架设在翻拍台或者稳定的三角架上,机位在书法绘画作品的几何中心垂直线上,保证镜头轴线与作品垂直(或者理解成镜头前镜片与作品平面平行也可以),将***畸变降低到最低限度。
***用柔和的顺光,保证作品各部分照度一致。用灰板准确测定曝光量和光线色温。手动模式设定相机曝光参数,最好选用最大光圈缩小两到三档的光圈,手动设定白平衡,以保证色彩还原准确。
用快门线、反光镜预升功能释放快门,Ok
1.最好用RAW格式拍摄,宽容度比较大。
2.用光圈优先模式拍摄也就是A模式,光圈设置在F8到F16之间锐度比较好。光圈数字越小拍摄物前后虚实越明显。
3.白平衡应选择自动模式,这样以不变应万变,在不同色温光线照明下都可以放心拍摄。
4.按个人手持相机拍摄的能力设定感光度。前提是要保证像质,并非感光度越高越好。如果是便携数码相机,感光度最好不要超过ISo200。
5.开启防抖功能,如果是IS或VR镜头防抖,可以降低快门速度2-4挡拍摄,如果是影像传感器位移防抖,可以降低2挡左右快门速度拍摄。
6.拍摄时要使用50mm—100mm之间的焦距镜头,这个焦距照出的照片不变形。
到此,以上就是小编对于书画展览灯光设计的问题就介绍到这了,希望介绍关于书画展览灯光设计的3点解答对大家有用。