大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书画展览获奖作者发言的问题，于是小编就整理了3个相关介绍书画展览获奖作者发言的解答，让我们一起看看吧。
介绍自己喜欢的书法家及作品请你准备一段发言稿？
亲爱的书友们
今天我来隆重介绍一位书法的狂热粉丝——我的父亲某先生。我的父亲是一位退休老教师，一辈子热爱书法，现在退休了，每天大部分时间都在自己的书桌前临帖学习。近年来也在各种书法大赛中获得了不少佳绩。现在请各位欣赏他老人家的作品，不足之处还请大家多多批评指正。
柳公权是我最喜欢的书法家之一，特别喜欢他的楷书。他的楷书用笔方圆并施，点画棱角分明，结构精妙，很受初学书法者喜爱，《玄秘塔碑》是其楷书代表作之一。柳公权和另一位书法家颜真卿素有“颜筋柳骨”美称。
书画展览，怎么看更内行？
看书画展览，切记一条：不可发言。不论是欣赏佳作，还是不喜欢的作品，都不要指指点点，说长道短。好的作品，你只需住足观看就可以了。别当心他人会向你提问。内行的人，从来不会在大庭广众面前表露自己的。
但凡夸夸其谈的人，在观看展览时遇上对他人作品品头论足者，一是无修养，二是二楞子半瓶醋。总想展示自己的才学。
如果你想在观赏书画展览时，让人觉得你很内行，记住一条：专注的看就可以了，千万别出声。这不是装。而是规矩，是修养。
作为长时间练书法的人，他起码有三种常识：1、文化底蕴（对字的理解）这幅字它表达的内涵是什么，是需要沉着稳重的表达还是***澎湃的抒发？其次，看给谁写？是什么身份？家里写还是办公室贴？2、对书法要有敬畏之心，不可把汉字写成***数字或写成一堆干柴棒！为什么呢？因为你写的目的是为人看的，以达到让人欣赏的效果。如果你任意发挥，东倒西斜，鼻子不是鼻子，眼瞪口歪，这是对书法的不尊重，对自己对象的不尊重。3、要把书法当完成高考卷一样认真，在发挥书法神韵的同时，要充分把自己的感情寄于作品中，让读观赏的人不但享受到内容的教化，更应该感受到书法特有的魅力，使人从中感悟人生的真谛……如果仅仅是为了迎合某一评委的口味而做作应付，投其所好写不出自己的特色，不能不说你是失败的。世界上没有完全相同的两片树叶，我们书法人为什么在学古人的同时不能尽最大可能的展现自我呢？只要你爱书法，只要你真心写书法，不管是草书，楷书，隶书，行书或大篆小篆，都会展现你的功夫，你的个性，你的才学……人不可能十全十美，把书法的各种字体不一定都练得炉火纯青，你只要把自己所爱的（根据自己的性格）一两样坚持写好练精就是对书法最大的贡献。得奖毕竟是虚名，写好才是根本。望各位同仁共勉……🙏
谢谢你提出问题。我是千千千里马。我先说说中央美术学院的研究生怎么看展览。
导师非常重视给研究生看展览的机会。如果是经典作品展览，优秀画家作品展览，导师亲自带研究生一起看展览。看展览就是新课堂，导师会亲自讲解作品。如果遇上游客会观众，他们都会***如研究生看画的行列，听一次免费的讲课。
画家怎么看展览？徐悲鸿先生，无论自己的展览，还是别人的展览，都会现场讲课，讲解作品怎么创作，有什么成功的地方。而张大千自己的画展，他从来不参加。但是，看画展也会***议论的。
参观书画展览，如果是我们普通观众，或者不是名人。
也不要装什么“内行”。不会有人注意你是不是内行的。
一般来说，看得仔细的人，基本都是“内行”。不过，也不完全是。一个普通学生也会看得很羡慕仔细，但是，这些学生注意集中于一点一画之间。
真正的内行，望气而知一幅作品的高下。所以，他会注意一下作品的一些细节、落款和印章，在作品前面停留时间长一些。
如果是一个人看展览，一般不会说话的。
如果是多人看展览，会一起议论，这很正常。但是，不要高声说话。即使你是“内行”也不要高声说话。
但是，如果你是导师带着研究生在展览大厅讲解作品，大声一点好。因为，这是高层免费讲课，大家也是机会难得。
爱好书法的，没看过书法展览真是有点儿遗憾。
总能听到某个书法家说，学习书法，你必须到西安碑林实地看一看，才能感到真正的震撼。这句话也许是对的。
你能够想象到井底之蛙所看到的那一块儿天空，如果你没有真正见到过大海，你绝对想象不到大海的波澜壮阔，还有起风时大海海面的饕餮之声。
至于看书画展览怎么更内行，还没去看过，等哪一天我看过之后再说吧。
书法是中华民族的艺术瑰宝，你最喜欢哪种书法作品？
书法，不是"***，大，空，废"四话"，写字的用字说话，画画的用画展示。
书法，不是领导签字，只会"同意"两字就行。
书法，不是佛法，是个和尚都会。
书法，不是领导讲话，"我说你听。
书法，不是当官，是人都会。
……
书法，不是洪水猛兽，一泄千里，放荡不羁。而是一股清澈的山溪，宛延而淌，时而飞流直下，时而千回百转，其形态美致沁心。
书法，不是泄欲工具，***发作，一阵狂轰乱炸，刀光剑影，让人望而却步，望而生畏。而是一片阳光初照的植物园，听有鸟语虫叫，植物的拨节和大地的呼吸声，看有万缕阳光之弦被千枝百花舞动的唯美景象。一些的丑陋，瘸朽，乃至邪恶，都应被打入深渊，都应被***唾弃。
书法艺术是雅事，
谢提问！是颜真卿的《祭侄文稿》。此作品前半部表现叙事意境，后半部渐次汹涌澎湃，展开了书法画面，再现其侄季明殉国血与火的场面。此作品开书法表现被书写内容的先河。与当时李世民崇尚的二王书风无血统关系，属横空出世。这就是多年来此作品与《兰亭集序》比高的原因。
我最欣赏的书法作品是书圣王羲之的天下第一行书《兰亭序》！因为《兰亭序》是历代书法大家和书法爱好者顶礼膜拜的最好法帖！谁学谁受益！学好《兰亭序》上可攻草书，下可韵楷书！唐朝书法家冯承素摹的《兰亭序》秀美多姿、神清骨健的书法风格表现得淋漓尽致，被公认为最忠实原作的《兰亭序》摹本法帖！
虞世南摹的《兰亭序》笔意温润，骨力遒媚，泯去了点画的锋芒和棱角，外柔内刚，给人以一种平和简静的艺术感受。
褚遂良摹《兰亭序》笔力轻健，点画温润，血脉流畅，风神洒落，可称神游化境，深得兰亭神韵，是最能体现兰亭魂魄的摹本！
欧阳询所摹的《兰亭序》最能体现原作的风骨，于北宋宣和年间勾勒上石，取名"定武兰亭”。自宋代以来，定武《兰亭序》特別受到推重。元代赵孟頫曾在定武本后题跋，认为:“古今言书者以右军为最善，评右军之书者以禊帖为最善，真迹既亡，其刻石者以定武为最善。”
薛绍彭临《兰亭序》笔致清润遒丽，具晋、唐人法度！
米芾一生极其喜爱《兰亭序》唐摹本，经他记录、题跋过的《兰亭序》临摹本很多。根据历史文献的记载，主要有宗叔盎本、陆柬之临本、唐绢本、古摹《兰亭序》、褚令模《兰亭序》、唐永微中摹本等。经他收藏过的版本，主要有苏才翁本、王文惠绢本褚临《兰亭序》，并根据唐摹本和他两个儿子一起翻刻了一个本子，世称三米《兰亭序》。不仅非常喜欢收藏《兰亭序》拓本，米芾也临过《兰亭序》，如今只有拓本传世！
历代众多名家都临摹过《兰亭序》并推崇《兰亭序》，《兰亭序》在文学上有着巨大的价值，在书法上的价值也是不言而喻的。《兰亭序》韵高千古，千变万化，笔势、笔法章法古今第一！是书法历上任何一件书法作品中文学和书法成就第一！影响一代又一代最高的书法作品！
以上大量的数据说明我最欣赏的《兰亭序》是正确的！我终生临摹天下第一行书《兰亭序》！
我最喜欢的书体是草书！
我是从王羲之的《十七帖》学起，也最迷恋王羲之的提按顿挫，而且王羲之提按顿挫是其他大家都没有达到的至高境界！我也是在《十七帖》中感受到了什么是不急不厉温文尔雅的笔力，或许王铎与颜真卿的笔力是表露于外的恣肆纵横，大开大合，而王羲之的笔力是蕴含与内的潇洒自然，强骨雄劲！
后来又迷恋上王献之的草书章法，都说王献之是连，王羲之是断，我感觉王献之的连是在外，而在内献之才是断的高手，而且是绝顶的高手！
书法的历史往前推才发现，张芝的书法，那才是神仙之品，那字难怪连书圣都对之谦让有加！只是，临摹起来太难了！不只是张芝，就是崔瑗的草书也不让张芝啊！你可以看一看《贤女帖》感受一下上古草书的神韵，真的是太棒了！我时常疑问，为什么后世的大家言草书必提张旭，怀素，而时常忽略了二王，而且是很少提张芝，崔瑗是几乎不谈呢？
尽管，楷行也是我的喜爱，但是，只要写起书法来，不写几回草书，总是一分没有尽兴的感觉，要不提艺术的境界高与不高，在我的书法生活里没有了草书，感觉兴致就会骤减大半！
到此，以上就是小编对于书画展览获奖作者发言的问题就介绍到这了，希望介绍关于书画展览获奖作者发言的3点解答对大家有用。
